此窟始建于西魏，后经北周、隋、初唐、回鹘、清代时期重修。洞窟的平面呈方形，有中心塔柱，前部为人字坡顶（已塌毁），后部为平棋顶。窟室中央为方形中心柱，龛内外的塑像多为清代重修，龛内北壁残存化佛菩萨火焰纹背光，两侧各画弟子一身。龛外两侧分别为唐代画的日月及云中坐佛，下底层存西魏残画。龛楣图案尤其有特色，它不同于北魏常见的火焰纹图案，而是保存完整的弥勒上生经变，是西魏时期的原作，与莫高窟西魏时期的第288窟龛楣莲花供养化生图案风格相近。弥勒上生经变这一题材在敦煌石窟龛楣画中并不多见。画面中，弥勒着菩萨装，交脚而坐，身旁站立二听法菩萨，周围还有十身飞天环绕飞舞，散花奏乐，一派恬静的佛国仙境。在画面左侧，还有一身人物做手足倒立的动作，画工大胆用色，把人物形体涂染出来，整个画面看上去十分夸张诙谐。敦煌石窟中同一时期的作品大多以土红色为底色，而这一幅则是在大面积深绿色的底子上作画，亦为少见。在西侧墙壁留下来的一组朱墨白描伎乐飞天线描图最为传神。飞天手持琵琶、箜篌等乐器，身形线条流畅、比例协调、把飞天的轻盈、飘逸完全体现出来，同时也体现出画师绘画技艺的高超，这幅作品也是西千佛洞的代表作。北壁为鹘画涅槃图，画面中佛的形体较大，右胁而卧，着田相袈裟，周围有众多举哀弟子，脚部周围有几身世俗人的形象。画面以土红色为主色调，佛的面部五官间用石绿勾勒。此窟南壁东侧绘有初唐说法图，这幅画面内容简洁，但无论构图、设色、人物造型堪称佳作。神态端庄、目光慈祥的佛陀结跏趺坐于莲座上，身边二胁侍菩萨婀娜窈窕，着装华贵艳丽，从画工着色晕染手法，我们似可以看到菩萨着装的质感。说法图下方绘供养人像。在这幅作品右上角留有“如意元年”(公元692年)的朱墨题记，也为断代提供了参考。

散花飞天：一身飞天在佛宝盖上方飞翔，双臂前伸，不见面容，只见双髻，双手将花盘抛出，献花随风散落在云间，动作舒展自如，巾带卷曲自然，可见当时画工的技艺成熟，构图多样。

乐伎斜披天衣坐方毯上，所弹的筝精致小巧，边框装饰花纹，面板弧拱，有弦有柱，但弦数头尾不符，为画工马虎所致。

图中不鼓自鸣乐器种类众多，吹拉弹俱全，尤其以弦乐乐器精致写实，有箜篌，阮，筝，直项琵琶,曲项琵琶.阮的圆形缚手,捍钹，四轸四弦和码子，以及筝的数弦和单排的三角形码字及岳山均清晰可见；直项琵琶和曲项琵琶均画了六个相，面板上画缚手，捍钹，凤眼，还有花纹装饰。曲项琵琶画四弦，欲画了五弦，想是画工疏忽。

这身飞天梳双髻，面相丰满、肩披大巾、下著长裙、双手合十、画工精细、造型优美。

莫高窟45窟盛唐壁画中的排箫.这支排箫属于大型的经变乐舞中,是一支排箫中典型的“底箫”.从图中明显可以看出,此排箫的竹管似乎都是一样的长短,于“洞箫”有着明显的区别和不同.值得关注的是,画工为了让人们真正了解排箫的发声特点,有意将排箫的上吹口充分地外露出来,以展示此排箫的发音是从上端发出的,而不像“洞箫”是从下端的管口发出的.这支排箫充分展示了“洞箫”与“底箫”的不同之处.

佛背光飞天：佛背光外层为土红、蓝、石绿色相间的火焰纹，第二层是托盘献花的飞天，内层为化佛。飞天呈中原画风，童子面相，形体虽小，但画工精细。

环宝盖伎乐飞天：藻井四周垂幔，表示华盖。淡蓝色天空上白云浮动，伎乐飞天为头梳双髻，身着长裙的少女，每人演奏一件乐器，演奏姿态准确，画工精细，是可贵的音乐史料。

环宝盖伎乐飞天：藻井四周垂幔，表示华盖。淡蓝色天空上白云浮动，伎乐飞天为头梳双髻，身着长裙的少女，每人演奏一件乐器，演奏姿态准确，画工精细，是可贵的音乐史料。

小桥与方砖地面：小桥两边的露台地面都画成方格状，一边方格内用华丽的花纹装饰，一边只用不同的单色块涂画。考古发掘证明，唐代宫廷及寺观的殿堂地面上多用方砖铺装。莫高窟洞窟内从隋代到元代普遍用花砖作地面铺装。壁画中的方砖着了色，可能是画工美化壁画的想象之作。